中國的“紙”是具有世界性的文化符號，紙文化是最具中國特色的傳統民俗文化之一，“紙”是中國古代“一帶一路”對外交流的先行者。紙，作為記錄人類文明發展的重要載體，始終伴隨著中華文化的繁衍歷程并與其息息相關。

　　近日，浙江美術館迎來開館十周年紀念，同時推出“紙上談繽”“我負丹青”“丹心育美”“自我修養”四大展覽，“紙上談繽——中華紙文化當代藝術展”展出時間為8月9號到9月19號，為期一個多月。

　　其中“紙上談繽”是浙江美術館“東方智慧”品牌系列展覽的延續，30余位國內外藝術家，擇取“紙”這一承載人類文明發展的媒介進行深度考量，從紙的物質材料屬性與文化藝術屬性分別進行敘述。及通過對中華紙文化之歷史發展脈絡的系統梳理，和對紙張本身藝術表現形態進行全面展示，解讀紙媒介在當代世界文化藝術體系的綜合定位，深入闡釋“紙文化”在推進中華文明千載流變中的共生經驗。

作品《萬羽千言》

蔡國強 作品《茶山》

陳琦 作品《無去來處》

　　由中央美術學院研究生院常務副院長陳琦教授打造的《無去來處》該作品是在威尼斯雙年展中代表中國館出戰的參展裝置作品。原版《無去來處》展示實體是一個8mX6mX3m的大型空間展示裝置，藝術家陳琦運用其特有的造型元素——“蟲洞”對屋頂進行鏤空處理，在時間和光線的變化下，多組光斑分別朝著不同的方向移動，像似水的年華不斷流淌，讓受眾體會時間流逝的魅力，也是藝術家對“時間”、“生命”、“存在”等本原問題進行探索和追問。

　　“無去來處”一詞出自《金剛經》，“如來者，無所從來，亦無所去，故名如來”，體驗者從房間任何一個方向進入，都是進入時間的內部，從時間之內，體驗光所呈現的時間之象。

東方中原倉豐科技與陳琦老師合影

　　此次全新的《無去來處》是陳琦老師與天津美院蔣旎教授的數字媒體團隊合作，東方中原倉豐科技參與設計，共同創作的空間影像裝置作品，以最新數字技術與設備完美呈現光影之舞，索諾克SNP-LU8500的RgBL技術，讓色彩更加真實，優秀的穩定性讓長時間高強度的展覽每時每刻都保持最好的狀態，配合實時計算位移和轉角的機械臂裝置，不僅復原了自然觀照下的時間印痕，同時演繹了藝術家的人文關切。

機械臂裝置

　　東方中原提供智能顯示方案，與杭州美術館合作，參與設計數字媒體版《無去來處》作品，讓藝術通過技術的方式更加普及，走入人們的日常生活，用光影的形式讓更多人看見藝術作品的美。（免責：部分圖片來源于網絡，如侵權請聯系刪除）