近年來，國內一些重要藝術機構對新媒體領域有所關注，舉辦了相關的展覽研討活動，在過去幾年，國內的新媒體藝術領域也分外熱鬧，諸如新媒體藝術雙年展、三年展、藝術節等接連舉辦，而近兩年來，新媒體藝術的展覽更是陡然升溫。

＂新媒體藝術“New Media Art”是指那些側重利用現代科技和新媒體形式表現主題的藝術作品，很多都是以跨界、多手法來呈現。上世紀60到90年代，彼時的新媒體藝術側重于攝影攝像的形式；進入2000年后，隨著計算機技術、虛擬現實技術以及互聯網的普及，新媒體藝術的主體逐漸轉向為以計算機和網絡技術為主要表現方式。2008年，中國美術館引進了“合成時代”國際新媒體藝術展，并宣布將“新媒體藝術三年展”納入制度建設的軌道。＂

　　藝術本身在社會大眾生活中是一個相對小眾的概念，但當下科技迅猛發展，改變了大眾的生活，不僅在很多領域產生了深刻的影響，也很大程度上放大了藝術的魅力和對大眾的影響力。

　　藝術機構、藝術家和觀眾都是人，新科技對于人類帶來的挑戰和發展空間，就個體的人來說是一致的。尤其對于藝術這個本來就是“低科技”的行業，會帶來新知識的學習、新技術的訓練、新思維的突破。對于藝術機構而言，科技元素的加入可以讓展覽得以更好地呈現，配合相關收藏、藝術研究的創新工作，還可以與觀眾互動。

　　近幾年明基工程投影機以其優秀的性能成功打造了一系列新媒體藝術展覽，如：深海之光、徐冰展等，得到眾多客戶優良反饋。近期，明基又助某新媒體藝術展助打造沉浸式體驗，下面我們來一體了解一下吧：

　　《覓象》
　　思考當前社會結構轉型以及科技發展帶來的影響，面對當下整個人類意識行為以及精神性的訴求，我們用一個儀式感強烈的、取材自中國傳統漆畫的沉浸式音畫互動空間來引導人們進入一個自發性冥想的體驗，讓觀眾在感受到畫面中寫意山水線條流動之中去體驗能量本身，喚醒內在感知力與對生命本身的敏感，為觀者傳達一種精神的啟迪與美學洗禮。

　　以漆為材，以山水為情，數字為媒介，追求創作一種關于生命、時空以及東方靈性哲學“天人合一”的靈性場域。由多臺明基投影機打造的如夢如幻的場景引人進入一個自發性冥想的體驗。

　　《浮游生物》
　　由兩臺明基短焦投影機用全息投影技術，體感偵測技術打造的《浮游生物》展項成拍照打卡網紅景點。

　　《流動的城市》
　　影像跟隨音樂變化
　　現代文明根植于城市環境，因此我們所熟悉的風景也不再是河流山川，而是高樓建筑，我們眼前風景的新陳代謝的速度是如此之快，讓人懷疑腦海中對這座城市的記憶、對我們周遭的環境是否還能在現實中找到憑證來確認記憶的真實性。一臺明基投影機精彩展示了線條和粒子構成城市建筑。

　　《深空》
　　徜徉于星空，步入自我的內心深處
　　致敬每個人心中對于宇宙星辰那永恒的鄉愁，為深陷紅塵的我們獻上頭頂一片燦爛星空 ．

　　《你眼中的永恒》
　　AI人工智能藝術，啟發孩子感官想象力
　　在這個作品里我們教會計算機去看這個世界，然后去觀察計算機眼中的世界的樣子。它由人工智能模擬這個過程，一切可以被采集的視覺元素都將轉化為人工智能AI處理的信息，經過算法的轉譯，變成海邊的日出與日落的景象，正如法國詩人蘭波寫“永恒就是太陽與大海的互相交映”(Eternity,It is the sea mingled with the sun)。

　　《宇宙之瞳》

　　數學之美，穹頂Mapping，回歸宇宙源頭的美學體驗

　　這個作品中4臺明基工程投影機用穹頂Mapping投影的方式讓人們用直接的經驗去感受數學之美，賦予觀眾以沉浸式的體驗，富有儀式感的場域設計讓人有如置身于一個迷幻藝術的殿堂的神殿。這種與日常體驗有著巨大差異的視覺同時也破除著觀眾頭腦思維所依賴的對于世界的認知模式，隨之進入思維減弱而潛意識活躍的“冥想狀態”，從而得到身心徹底的舒緩放松與療愈。

　　時下，商業與新媒體藝術的結合非常搶眼，在博覽會、發布會等商業活動里，策劃者和商家普遍認識到了新媒體藝術的魅力，推出一系列合作嘗試無疑帶動了新媒體藝術的升溫。明基投影機讓藝術家的作品通過科技的方式來連接藝術和大眾的關系，增強藝術作品與觀眾的互動性，從而使藝術與大眾產生更多共鳴，讓藝術真正走進大眾生活，實現藝術生活化，生活藝術化。