從視頻設計、創意展示、系統設計到內容制作、控臺編程、現場操作，都是申志宇工作所涉及的領域。他是一個多面手，更是一個精益求精的探索者。這個來內蒙古自草原的小伙子，灑脫不羈、從容自信，他的作品從不缺少張揚的個性，細細品味，卻又能感受到一絲溫暖與從容。

　　記者：對于設計師而言，簡約大氣是一個亙古不變的要求，不斷修改是一個永恒的話題。很多設計師覺得做設計很累，你怎么看待這個問題？是否覺得疲倦？

　　申志宇：設計工作確實挺辛苦的，一個好作品不是拍拍腦袋就能呈現出來的，“臺上三分鐘，臺下十年功”一點不假。但是，我認為興趣是最好的老師，對事物有了興趣，那一定可以事半功倍，即便是加班加點、熬夜，也會身疲而心不疲，樂在其中。一想到一些好的創意點就想馬上付諸行動，根本停不下來。

　　記者：加入SHOWPOWER的第一天，你對自己有著怎么樣的期待？現在的發展和預期一致嗎？

　　申志宇：最初，我的理想是成為多媒體大師，精通各類平面、三維、后期軟件。現在回想起來，其實可以說與最初的想法有些偏離，但這也非常正常，因為實際接觸了項目就會發現它跟我們的設想不是完全一樣的。在應對各種各樣的項目的過程中，必須學會及時調整和更改思維方向，我想，我也已經調整和更改了自己最初計劃的發展方向，并在為新目標而努力奮斗。

　　記者：我們知道你是一個多面手，可以完成多種設計類和操控類工作，你是如何變成一個多面手的？在這些工作中你最喜歡的是什么？

　　申志宇：多面手？沒有沒有，這個算不上吧。
　　我上學的時候學的是多媒體設計與制作專業，跟很多設計專業一樣，什么都學，涉獵廣泛但無一精通。在SHOWPOWER這個平臺上，有機會接觸許多大項目，眼界慢慢變得開闊，加上個人的興趣，最終我做了很多不同的事情，這其中有困難、有艱辛，但幸運的是在同事們的幫助和我們的共同努力下，我和我的同事們都在不斷的進步。
要說最喜歡，說不上來。如果可以，我想說我最喜歡項目有著十分充足的準備時間。（大笑）

　　記者：你覺得相較于舞臺的燈光視頻設計，娛樂休閑場所的燈光視頻設計有著什么樣的特點？

　　申志宇：受眾不同，需求不同。前者要能讓觀眾觸景生情，而后者更注重的是整體氛圍的制造。

　　記者：設計要讓客戶滿意，更要讓客戶的客戶滿意，在做Dr.Oscar劇院式酒吧的相關設計時，對于客戶的要求和酒吧消費者的需求，你是如何考慮的？

　　申志宇：Dr.Oscar是一個集創意、時尚、驚喜于一體的多元化娛樂場所，一百個人會有一百種想法，客戶在提出設計要求前，肯定是站在消費者角度作過充分考慮的。而我們設計它時，除了消化這些想法，也會以自己的方式站在消費者角度去考量。最終從消化到磨合再到個性創新。

　　記者：你覺得成功的設計作品應該具備哪些因素？

　　申志宇：一是滿足一定的審美條件，二是滿足一定的功能需求，三是充斥自我個性。前兩點成就一個作品，第三點讓作品變成自己的作品。我想，這就成功了。

　　記者：你有沒有一些始終在堅持的設計理念或者宗旨？

　　申志宇：嗯，不能這么說，應該說在設計這條路上，堅持夢想，不懼困難，做別人做不到的，實現自己的價值。

　　記者：你如何看待設計師的個性與客戶要求之間的關系？