但煉心（LEO）——90年代末以設計師的角色參與到中國會展的興起大潮中。后應邀在新加坡亞洲最大的展覽公司從事展覽設計工作，主要從事國際性大型展覽設計,為國內較早在國外工作的展覽從業人員。期間作為團隊核心成員為亞洲電訊展英國Marconi公司設計的展位獲筆克2000年度最佳創意獎… 隨著營銷方式的多樣化，展覽外的各種活動得到充分發展，他也有機會為各個行業的客戶以多種類型的線下活動進行創意，包括如SK-II, Maxfactor, 雷克薩斯，路虎，聯想等品牌。

　　回憶..一個設計師的從前

　　記者：先給大家簡單介紹下您自己好么？愛好？經歷？討厭的事情？目前的工作情況等等，什么都可以。
　　LEO：南方人，鄱陽湖邊上長大，腦海里總是浮現夕陽西下時波光粼粼的湖面。像我們那個年代的許多人一樣，幾次參加藝術院校類考試，逃火車票，蹭 招待所，有藝術夢想，出國，到后來經歷商業文化的歷練。目前任職于揚思，希望在大的產業鏈條上，為創意人開拓一個實現價值的空間。我還真沒有什么特別討厭 的事，對一切新鮮的東西都愿意去了解。

　　記者：據了解，您畢業于北京服裝大學，當時學的是什么專業？是什么樣的機緣讓你接觸到會展行業的？
　　LEO：我在大學不是個好學生，學的是平面設計，那時叫裝潢設計。在大學里已經開始接觸廣告公司，進入到這個行業，就因為那時展覽行業還很新，一切自己都不會，特愿意學。

　　記者：您以前也是一名設計師，受聘的是一些大型國際展覽公司，比如像新加坡的筆克，您能不能回憶和描述一下當時的職業狀態？
　　LEO：在新加坡筆克，我在的是IMD（International Marketing Department）,接觸到的都是一些大型的國際性的客戶，視野得到很大的開拓。但現在看來，就算是筆克，當時是亞洲最大的展覽公司，對于全球國際性 客戶，其實在創意產業做的還是偏執行中下游。很多概念和規劃都是歐洲和美國的公關公司在做。我想這將會是我們這一代人要致力去改變的。

　　記者：在您的設計歷程中，有沒有什么對您影響比較大或者特別記憶猶新的事情？
　　LEO：我印象中并沒有什么特別轉折性的人或事，但自己的很多思想的轉變是潛移默化的發生的。就像一幅畫，我幾年前看可能不理解，但有一天我突然 感覺被打動了，畫面上的色彩和線條和我說話了。開始做這個行業，我習慣于從一個設計師個人的角度看問題，后來我逐漸理解設計其實就是解決問題，能夠從更大 的范圍去提出一個解決方案。我這些年，自己其實一直在接觸和學習各種東西，在新加坡的時候，有段時間特別迷戀佛教的東西，去聽講法，看佛經，打坐，雖然我 可能并不是個合格佛教徒，但是這段經歷受用無窮。后來，又參加了一個經濟學的課程，重新學習點數學，特別是微積分，特別有意思，數學是非常具有美感的。

　　記者：您怎樣看待人生道路上的挫折與風景？
　　LEO：看風景是需要一雙有美感的眼睛。挫折中，走出來了，挫折的經歷就是財富。但有些極端的不幸是個人無法面對的，這時候社會和公眾需要給出援手，每一個有能力的人都要去承擔這份責任。
  
　　分享.一個創意總監的現在

　　記者：做為一名設計師的同時您又是一個創意總監，您現在的工作狀態是什么樣的？ 和之前相比，你感覺變化最大的是什么？
　　LEO：我想有必要先對我從事的這個行業做一個簡單的介紹。我們知道在企業大的市場營銷中，公關廣告是一個組成部分，這其中，線下的活動又是公關活動的一 個重要組成，我目前在揚思主要從事的就是線下活動的創意策劃，大家熟悉的展覽會議是線下活動的一些常見的形式。但這個行業是一個高度變化與創新的行業，許 多新的綜合的活動形式經常被創造和實施。活動可以是整個公關策略的一個組成部分，如果一個活動足夠有意思，完全可以圍繞這個活動去展開相應的其他傳播計劃。

　　我現在每天都需要吸收大量的新的信息，了解和接觸各個行業的最新的活動，同時關注相關的時尚、藝術、科技等等各種有意思的事情。經常需要為一個新的案子開 創意會，反復討論，有壓力、也有成就感。現在這個角色，除了創意本身，我還需要關注公司整體創意資源的配置情況，引進各種新的創意資源，協調部門關系。和 以前相比，我想最大的變化就是我需要更全面的視角，承擔更多的責任。

　　記者：您覺得一個優秀的創意人應該具有什么方面的知識和品質？而作為創意總監又應該具備什么能力？
　　LEO：創意人其實是一個非常寬泛的概念，從電影導演、策展人、各種策劃人、到設計師，甚至作家我想其實都可以說是創意人，我想創意人最重要的能力就是， 同樣的資源，你能夠找到更有效率更創新的方法，從而實現更好的結果。說直接點，比如說某人有1萬塊錢，需要想個辦法讓更多人知道他。我們可以有各種方案， 登報紙，在網站發帖子，在電臺做廣告等等，但有個人說你做一個人造的翅膀，從國貿頂上往下飛，肯定就出名了。當然這是極端的例子，我們在實際商業項目中， 還有許多的其他限制，但道理就是這樣。

  作為創意總監，除了要是創意人外，還得會組織創意人一起去創意，會把好的創意銷售給客戶。

　　記者：如何將視覺以外的諸多創意要素整合為一個完整的方案之中呢？
　　LEO：當我在做創意的時候，需要接觸到各種各樣的技術和手段，燈光、音響、視頻、表演，考慮不同場地和環境帶給人不同的感受，這些東西我都要去了解，從 技術原理到實施難度、成本要有個大致的概念，這樣我才能合理的運用到一個完整的方案中。同時，技術只是技術，如何運用，如何為大的創意主題服務，形成一個 有機的整體是必須考慮的重要原則。

　　記者：是否方便給我們介紹下您所做的成功案例？
　　LEO：案子做的比較多，我們這個行業是一個協作的行業，很難從一個方面去追求比較極致的效果。我經常說，我們的作品在現場，脫離了現場，其實沒有任何意 義，客戶花了幾百萬甚至更多，可能就是為了現場來賓幾個小時的感受。我們曾經為芭莎男士做過一個慈善晚會，他們這種活動一般有很多品牌合作，如果簡單陳列 出各家的東西就會很雜亂，我們將各個品牌按照一個人一天的生活體驗，將所有的展品融入到一個故事中，同時在現場注意虛實的結合，使用一些精致的小型視覺裝 置，將品牌信息融入其中。

　　另外，在和客戶的交流中，經常會探討一些可能的創新的活動形式，雖然在后期的執行中，可能很多好的想法由于各種爭議被折中或者取消，但這些想法其實會一直產生影響，無論對于客戶還是對于我們自己，創新從來都不是一天可以發生，如果我們不去做可能就什么都不會發生。

　　記者：在這個客戶至上的商業時代，您認為創意與業務之間應該怎么去協調？還有如何處理客戶和團隊協作之間的種種關系？
　　LEO：從微觀層面看，每個案子的確有很多個人化的因素，有甲方乙方。從一個較大地視角看，其實agency和委托公司是有共同的目標，大家在一起是去尋 求最佳的達成目標的方法，所以與其說客戶至上，還不如說作為專業的創意策劃人，你能否能夠提出達成目標的最有信服力的方案，當然客戶的品味和高度決定他能 否采用這個方案。市場是一個雙向的選擇，只要你足夠專業，一定會有項目在做的。

　　關于客戶和團隊種種關系，我個人的體會是，如果你越來越輕松，那就是對的。團隊管理在我看來，其實就是一群有共同職業道德觀點的在一起自由的發揮自己最大 的價值。首先，大家對于一些基本的職業守則要有共識，如責任心，守時，不過于自私等等，再就是每個人做自己擅長的事情，大家能夠互補。

　　暢想.一個創意揚思的未來

　　記者：對于未來，您個人有何計劃？未來的行業發展會怎樣？
　　LEO：我一直覺得自己從事的是一個非常有意思的行業。
　　活動管理是一個非常寬泛的概念，大到奧運世博這樣的公眾活動，小到個人的party，核心在于消費者和品牌的最直接接觸，產生其他形式達不成的最深刻的體 驗。但活動管理又是一個差異性非常大的行業，不同的活動參與的人群，需求的硬件設施，體驗的內容都千差萬別。有些活動偏重于管理和執行，如大型學術性會 議；有些需要更有創新，吸引公眾注意力，如一些時尚類的活動。但創新和安全是硬幣的兩面，缺一不可。

　　活動行業像我們整個社會的發展一樣，我們從滿足溫飽，開始需要更高的生活品質，需要運動娛樂，需要欣賞藝術。商業活動一定也是順應這個大的趨勢，不可能脫 離大的社會環境。現在總的方向我想可能是從以前較多的嘩眾取寵，粗放的策劃和執行，逐漸轉向更加理性，追求投入與結果之間的呼應，主動地選擇各種手段達成 既定目標。　　這個過程中，不同的活動管理公司會選擇自己的發展方向和行業側重點。目前這個行業也有一些較大的問題需要完善，比如如何更加有效的協調全年的活 動間的關系，產生疊加效應？如何建立雙方認可的活動效果的評估體系，而不是一拍腦袋來決策？如何減少資源的浪費？

　　記者：鑒于您自身的經驗，您對正在從事展會設計的設計師有什么建議？
　　LEO：我想最重要的是把自己每天的工作做好，每一天都讓自己有所進步，哪怕是一小點，一定要保持學習的熱情，盡可能接觸新鮮事物。關注自己所在的公司的發展方向，把自己的職業規劃和公司的發展較好的結合起來。最好的工作狀態是你從工作得到樂趣。